Bertolt Brecht (1898-1956) è stato uno dei più grandi drammaturghi e poeti del XX secolo, noto soprattutto per le sue opere teatrali che esplorano le questioni sociali, politiche e morali del suo tempo.
Nato in Germania, Brecht ha iniziato a scrivere poesie e opere teatrali negli anni ’20, diventando rapidamente un punto di riferimento della scena teatrale berlinese. Le sue prime opere, come “Baal” e “Trommeln in der Nacht”, erano caratterizzate da un forte realismo e da una critica sociale serrata.
Ma fu con la creazione del “teatro epico” che Brecht raggiunse la sua massima espressione artistica. Questo nuovo tipo di teatro, che Brecht sviluppò negli anni ’30, cercava di creare uno spettatore attivo, che non si limitasse a identificarsi con i personaggi della storia ma che fosse invece chiamato a giudicare la realtà sociale e politica rappresentata sulla scena.
Le opere teatrali di Brecht, come “Madre Coraggio e i suoi figli” e “La buona anima di Sezuan”, utilizzavano tecniche come la distanza emotiva, il canto e la danza, e l’introduzione di intermezzi didattici, allo scopo di stimolare la riflessione critica dello spettatore.
Brecht è stato anche un attivista politico impegnato, e ha usato il suo teatro come strumento di denuncia sociale contro l’oppressione e l’ingiustizia. Durante gli anni del nazismo in Germania, Brecht fu costretto a lasciare il paese e a rifugiarsi in Svizzera e poi in America, dove continuò a scrivere e a diffondere il suo messaggio di libertà e giustizia sociale.
Bertolt Brecht ha lasciato un’eredità importante nella storia del teatro e della cultura mondiale. La sua capacità di utilizzare il teatro come strumento di denuncia sociale e la sua sensibilità artistica verso le problematiche sociali e politiche del suo tempo lo rendono ancora oggi un punto di riferimento per gli artisti impegnati.